CÓMO EMPEZAR
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Qué significa grabar en un entorno profesional. Errores habituales al empezar un podcast. Elementos clave: sonido, imagen, ritmo, formato. Producción mínima viable vs producción escalable. Cuándo tiene sentido un estudio profesional.
EQUIPO TÉCNICO
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El mito del “buen micro”. Por qué la acústica es más importante que el equipo. Vídeo: por qué el videopodcast cambia las reglas de consumo. Iluminación, cámaras, realización. Por qué alquilar un estudio es más eficiente que comprar material técnico.
FORMATO Y CLAVES
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Podcast como activo de marca. Autoridad, tiempo de escucha y vínculo. Podcast vs redes sociales. Casos de uso: contenido, formación, employer branding. Importancia del tono y la puesta en escena. Por qué la imagen refuerza el mensaje.
TENDENCIAS
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¿Qué es realmente un videopodcast? Por qué YouTube y Spotify han cambiado el juego. Diferencia entre grabar vídeo y pensar en audiovisual. Realización, planos, ritmo, dirección de arte. El videopodcast como generador de clips. El papel del estudio en el resultado final.
ERRORES FRECUENTES
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Problemas de sonido irreparables. Ritmo, silencios y fatiga de escucha. Imagen descuidada. Falta de consistencia entre episodios. Cómo un entorno profesional evita estos errores.
TENDENCIAS
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Video first: ¿por qué?. Distribución en capas. Realización multicámara extendida. Dirección de Arte y Dirección de Fotografía. Inspiración en producciones de TV. IA aplicada a flujos de trabajo. Formatos conversacionales, narrativos y de ficción.